3月23日、24日，以清代第一词人纳兰性德的生平为创作背景的新时代中国古典舞剧——《人生若只如初见》登陆佛山大剧院。

该舞剧由中共北京市海淀区委宣传部出品，由中演院线全程助力，其2019年全国巡演以内蒙古包头大剧院为第一站，之后转场鄂尔多斯大剧院、山东省会大剧院、德州大剧院、广州大剧院等十余个大型剧院，持续两个月，为观众奉上一场唯美的北京古都文化视听盛宴。

不只儿女情长，亦有家国大爱

舞剧《人生若只如初见》撷取一直以来吸引了大量书迷、兰迷的清代著名词人纳兰性德的名篇，以经典诗词为点缀、以人物成长为脉络、以事态变迁为戏剧冲突，用直到如今也令大家耳熟能详的“人生若只如初见”为名，通过《别有根芽》《天为谁春》《何处情深》《人在谁边》四个篇章，呈现了纳兰性德传奇的一生。

少年热血多苦难，儿女情长总是痴。该剧不但用诗意的舞蹈呈现了纳兰性德与其妻卢氏的伉俪情深，更锦上添花地展现了纳兰性德与曹寅、汉文人顾贞观之间的深厚友谊。

纳兰性德出身高贵，却一生为情而痴；本可自恃高才，却满心赤诚，虚心与汉文人共连襟。舞剧《人生若只如初见》将纳兰的人生观、爱情观、价值观和既重情重义又心系天下、并渴望为国家有所建树的多层面及“立体感”展现得淋漓尽致，正能量贯穿始终，叩响观众心中的共鸣。

国家大剧院首演，口耳相传打造舞剧精品

早在2019年1月初，于国家大剧院首演之时，舞剧《人生若只如初见》创作团队就表现出了在细节要求上的精益求精：服装设计师阳东霖对演出服的要求细致入微，不允许出现一个线头、一丝褶皱；道具组的工作人员在舞台侧面一遍遍规划道具上下场轨迹；清代戏里人物的辫子过长，造型设计师贾雷最终就想办法固定在背后，既保持头发的真实感，也解决了辫子会影响演员发挥的问题……

从小处铺排细节，从大处落笔有力。内容上做得饱满而不局限于情爱，执行时每一步都走得稳妥仔细。凭借多方精心创作，在国家大剧院以及海淀区诸多高校的演出后，舞剧《人生若只如初见》受到了观众的大量好评，获得圈内无数美誉。

金牌创作团队，超强幕后班底

舞剧《人生若只如初见》由中共北京市海淀区委宣传部出品，由中国文学艺术界联合会、北京市文学艺术界联合会、北京舞蹈学院、中国歌剧舞剧院、北京市海淀区文学艺术界联合会、北京市海淀区文化委员会等单位共同支持，由海淀区委宣传部和北京舞蹈学院共同创作完成。

由享誉舞蹈界的舞蹈艺术家、北京舞蹈家协会副主席、北京舞蹈学院青年舞团团长刘震在该剧担纲总导演；青年舞蹈家孙科、胡玉婷、姚亮、张珊珊分别主演纳兰性德及其妻卢氏。

舞剧还特邀著名朗诵表演艺术家陈铎独白纳兰词经典篇章，让观众在欣赏舞剧的同时，从视觉和听觉多方位感受纳兰词作的美好。

深挖北京特色文化，以舞讲述中国故事

舞剧《人生若只如初见》是海淀区着力挖掘地域特色文化以及推动传统文化创造性转化、创新性发展的重要举措。

灯光、投影交相辉映，音乐、音响交相重叠，演员们脱下现代的服装，换上演出服，在舞台上翻挪跳跃，翩若惊鸿，举手投足，无不是在呈现“传统”与“现代”的深刻对话。

就在这样一次次浅吟低唱和高歌大舞的结合中，“诗词”与“舞蹈”碰撞相融，诗词之美和舞蹈之美合二为一。

在结束北京海淀区各高校及国家大剧院的演出之后，舞剧《人生若只如初见》于2019年3月正式启动了首轮全国巡演，并在十多个城市进行演出。这次演出不但能圆了无数纳兰迷一睹纳兰风采的心愿，更是能推动纳兰文化的熟知度，将民族文化及传统诗词的精髓深入到大众文化生活之中，并在影视剧IP大热的今天，实现舞剧精品IP的大力拓展。