刘明才展出作品《拟边鲁笔意》。

刘明才水墨画作品展24日在深圳鹏宝轩艺术馆开幕，展出画家刘明才近期创作的水墨画精品70余幅，展现了画家在山水、花鸟等不同领域的探索和创新，将持续到8月30日结束。

两年前，刘明才曾经在鹏宝轩举办过个展。经过在中国美术学院国画系近一年的学习，他再次在鹏宝轩举办展览，展示了全新的艺术面貌。

刘明才曾跟随华中师范大学美术系教授郭方颐先生从事山水花鸟画的学习和研究近30年。刘明才的一些作品看上去非常现代，有些画面非常抽象，甚至大量运用了油画丙烯颜料，形成当代的视觉效果。但在这些有点前卫的画面中，却又隐藏着精湛的中国画笔墨线条。在评论家看来，刘明才对“笔墨”传统极端固守，这种尊重与固守有时甚至到了迂腐、冥顽不化的地步。刘明才认为，中国画必须守住“笔墨”这个底线，但也不排斥吸收其他画种的技法，比如借鉴西方的构成和色彩。

过去一年的学院学习对刘明才的水墨画有很大影响，他大量临摹宋画，比较系统地研究中国画传统技法，并把这种学院技法通过写生运用到自己的创作中。此次展出中多次出现的芦苇别具一格，刘明才告诉记者，芦苇是他坚持创作20余年的题材，从20年前在老家湖北荆州的长江边上第一次看到这种植物，他就特别着迷，把它作为了重要的描绘对象。此次前往浙江学习，他又在湘湖边上看到不同的芦苇，七次专程挑选不同的天气前去写生，新的技法的运用，对画面材料的新的处理手法，给了这批作品不同的风格。