19日，由广州美术学院和岭南画派纪念馆主办的“广东当代艺术研究·后岭南文献作品展”在广州美术学院美术馆开幕。本次展览汇聚陈新华、苏百钧、王季华、李劲堃、黄一瀚、左正尧、李东伟、周湧、方土、黄国武10位岭南一线书画名家作品，聚焦“后岭南”这一改革开放大潮下的重要美术现象，创造性展出丰富的历史文献资料。展览持续至2019年1月4日。

走进广州美术学院美术馆展厅二层，迎面而来的两面巨大的电子屏呈现出十位画家的头像资料，观众一触摸屏幕，便会出现相应画家的作品介绍，还可为喜爱的画家点赞。而另一展出地点岭南画派纪念馆内则系统呈现了广东当代艺术30年的大事记、后岭南派过往展览的资料及同时期的出版物，这些珍贵的史料文献吸引不少观众驻足仔细琢磨。

何为“后岭南”？这个名词对于今天不少读者来说非常陌生。改革开放初期，国内艺术生态呈现出生机勃勃的局面。为了推动国画界革故鼎新，一批岭南艺术家们身体力行，开始自身的探索实践。

早在1991年7月，广州美术学院教师，黄一瀚、左正尧、李劲堃等一批心怀梦想、敢于尝试的广东青年艺术家共同提出“后岭南”的概念，积极探索中国水墨在当代的意义与可能呈现的表达方式。2002年9月，广东美术馆策划举办展览“现象：后岭南与广东新水墨”，这是“后岭南”首次出现在官方美术馆的展览中。

馆方表示，“后岭南”是中国当代美术的重要一环，代表了改革开放大潮下中国南方艺术家对美术的反思与变革诉求。当年特立独行的艺术家如今已迈入或者即将到达退休的年龄，此时回首这一美术现象，挖掘、考察“后岭南”艺术家的成长轨迹，结合他们当下的艺术状态，不仅是对那一段历史的重新了解和印证，甚至可能对中国当代美术的发展带来积极的启示。

策展人韦承红介绍，这次作品展选择的10位参展画家都曾在“后岭南”遭受争议时坚定不弃，尤其彰显艺术家最本真、最笃定的艺术理念与追求。

展览现场还展出皮道坚、李正天、王林、鲁虹、王艾等10位理论家对于“后岭南”现象的观点评价，与10位“后岭南”画家作品交替呈现，为观众提供多种欣赏视角。

李正天评价：“我觉得他们是一帮很可贵的人，他们关注民众心灵，他们也是民众心灵的体察者，他们关心时代脉动，他们是时代脉动的感应者，他们又非常关心审美潮流的运动和变化。”

皮道坚认为，“后岭南”最开始做的内容包括改革开放后引进的新东西，而广东文化又是非常善于吸收新的东西。“继续开放、继续面向世界，吸收全世界好的东西来创造我们自己新的艺术，这就是‘后岭南’给我们最好的启示。”